Hollywoodska uporniška tiha zvezda
Louise Brooks nikoli ni prevzela hollywoodskega vzdušja, vendar je Louise Brooks v svoji kratki karieri, ki je trajala slabih deset let, posnela več kot 20 tihih filmov, nekaj tako provokativnih, da je okus njene persone še danes mogoče videti v popularni kulturi.

Brooks je začel v zelo mladih letih kot plesalec. Pri šestnajstih so jo sprejeli v družbo za sodobni ples v Denishawnu. Njihovi člani so bili ena in edina Martha Graham. Brooks bi kasneje pripisal temu: "Naučil sem se gledati, ko sem plesal Martha Graham, plesa pa sem se naučil z gledanjem igralca Charlieja Chaplina." Toda zaradi trde in trmaste narave so jo odpustili po samo dveh letih. Ko ji je s petletno pogodbo pristopila Paramount Pictures, je postala plesalka v predstavi Ziegfeld Follies iz Broadwaya. Podpisala ga je, vendar ne z zvezdami v očeh. "... To je bilo samo za denar, to je edino. Tedensko plačo bi lahko porabila za nakup oblačil. "

Njen prvenec v filmu Paramount, ki je nekredificiran, je bil v filmu "Ulica pozabljenih moških" (1925), v nekaj letih pa je zaslovela po svojem neodvisnem, živahnem duhu in razgibani pričeski. Ameriški filmarji so jo imeli radi, a kritiki so trdili, ali lahko Brooks deluje. Zdi se, da je evropsko občinstvo Brooks še posebej zanimalo po njenem nastopu v filmu "A Girl in Every Port" (1928). Precej priljubljena je bila prijatelja z vrhunskimi zvezdami, kot sta Buster Keaton in Marion Davis, a Brooks je sovražil hollywoodsko sceno. Še naprej je zavračala številne studijske zahteve, vključno s snemanjem dialoga k "Kanarskemu umoru" (1929). Njen dialog je na koncu poimenovala Margaret Livingston. Ne da bi še bolj prenašala njeno vedenje, ji je Paramount postavil ultimatum - "bodisi delaj za 750 dolarjev bodisi pusti." Brooks je naredil slednje. Za svoj upor so jo kaznovali s črno listo. Brooksu ni bilo mar. V Evropo je odšla z režiserjem G.W. Pabst je posnel filme in užival v Pabstovem podjetju, "... Njegov odnos je bil vzorec za vse. Nihče mi ni ponudil šaljivih ali poučnih komentarjev mojega delovanja. Povsod so me v Hollywoodu obravnavali z neko spodobnostjo in spoštovanjem. Bilo je tako, kot če bi gospod Pabst sodeloval v vsem mojem življenju in karieri in točno vedel, kje potrebujem zagotovilo in zaščito. "

"Pandorina škatla" (1929) in "Dnevnik izgubljene deklice" (1929) sta bila dva evropska filma, ki nista le ustvarila polemike in sta bila ob ogledu cenzurirana, ampak sta tudi Brooksa postavila v kraljestvo nesmrtnosti zaradi svojih spolnih oz. nabito temo in njene predstave v njih, zlasti LuLu v "Pandorini skrinji."

Ko se je Brooks leta 1931 vrnila v Hollywood, so bile njene vloge razmeroma majhne. Ponudili so ji glavno žensko vlogo v filmu "Javni sovražnik" (1931), da bi spodbudila kariero, a ga je Brooks zavrnila. Še naprej je jemala majhne dele, medtem ko je svoj čas z ljubeznijo George Marshall razvajala v New Yorku. Njena zadnja hollywoodska slika bi bila z Johnom Waynomom v filmu "Overland Stage Raiders" (1938). V petdesetih letih prejšnjega stoletja so njene filme ponovno odkrili, in Henri Langlois, francoski zgodovinar filma, je vzkliknil: "Ni Garba! Dietricha ni! Obstaja samo Louise Brooks! "

Louise Brooks se je po svoji hollywoodski karieri vrnila domov v Wichito v Kansasu in ustanovila plesno družbo. Ko ji plesna družba ni uspela, se je Brooks preselila v New York, kjer je delala kot službenica za različne veleblagovnice. Leta 1980 je Brooks objavila svojo duhovito in iskreno biografijo z naslovom "Lulu o Hollywoodu." Provokativna podoba Louise Brooks je vplivala na Lizo Minnelli v njeni karakterizaciji Sally Bowles v filmu "Cabaret" (1972) in še naprej vpliva na pop kulturo, stripe in navdihuje sodobne glasbene umetnike, kot je Madonna.

Navodila Video: Pero Lovšin: Ti Lahko - kino napovednik (Maj 2024).