Photoshop za umetnike Sylvie Covey

• April 28, 2024

V Photoshop for Artists: Celovit vodnik za likovne umetnike, fotografe in tiskarje, avtorica Sylvie Covey uporablja umetniški pristop k uporabi Photoshopa za ustvarjanje digitalne umetnosti. Njen pristop se osredotoča na tiste digitalne tehnike, ki se uporabljajo za ustvarjanje digitalnih različic tradicionalnih likovnih tehnik. Tako za začetnika kot za profesionalnega uporabnika Photoshopa demonstrira več načinov za ustvarjanje vsake tehnike, od preprostih do naprednejših tehnik, ki umetniku omogočajo večji nadzor nad vizualnimi rezultati.

Knjiga vsebuje 28 vadnic po korakih, ki so zasnovane na projektu, razdeljene v tri sklope. Po kratkem ogledu Photoshopa^R deveti prostor in kratek uvod v osnove digitalnega slikanja, prvih devet vadnic je za digitalnega umetnika, ki pokrivajo digitalno tehniko risanja in slikanja. Še posebej všeč so mi bile vaje o uporabi barvnih pranj za posnemanje slojevitih renesančnih slikarskih tehnik. Sledi štirinajst vaj za fotografa, ki pokrivajo številne priljubljene tehnike manipulacije s fotografijami. Nazadnje je pet vaj o kombiniranju Photoshopa s tiskanjem. Vsaka vadnica se začne z izbiro referenčne slike in konča s končano sliko, ki so jo ustvarili različni umetniki in prikaže rezultate vsake tehnike.

Za umetnike Covey prikazuje prostoročno risanje in slikanje z Photoshopovim naravnim medijskim čopičem ter številnimi tehnikami Photoshopa. Za vsako vadnico začne s pretvorbo referenčne slike v črto s pomočjo Photoshopa in nato doda plast ozadja, da posnema barvo in teksturo papirja. Nato demonstrira več digitalnih tehnik za posnemanje tradicionalnih umetniških tehnik. Naučili se boste številnih veščin, ki jih je mogoče uporabiti za kateri koli projekt, na primer, kako iz referenčne slike ustvariti barvno tabelo in jo uporabiti kot barvne vzorce. Naučili se boste tudi veliko načinov za izbiro slik na vaši sliki, za nanašanje barve ali filtrov na izbrana območja. Na koncu avtorica demonstrira način ustvarjanja lastnih čopičev in tekstur iz skeniranih ročno poslikanih vzorcev.

Za fotografe Covey začne s pokrivanjem osnov urejanja in popravljanja fotografij, nato pa preide na več tehnik fotomontaže. Izvedeli boste tudi, kako uporabljati sloje in načine mešanja, prilagoditvene sloje in izbire RGB kanalov, da ustvarite več priljubljenih tehnik manipulacije s fotografijami, ki posnemajo tradicionalne umetniške tehnike, kot so enobarvne, duotone, deljeno toniranje, zamenjava barv, HDR in solarizacija Sabattier in Eberhard.

V zadnjem razdelku Covey prikazuje številne svoje tehnike kombiniranja Photoshopa z izdelovanjem tiska, kot so foto jedkanje s poltoni, litografija z ločevanjem barv, fotolithografija tritonske plošče, tiskanje mešanih medijev in digitalni prenos. Njene tehnike se lahko uporabljajo na risbah, slikah in fotografijah.

Še posebej so mi bili všeč posnetki zaslona, ​​ki prikazujejo vmesne korake za vsako tehniko. Moj en predlog bi bil, da se vključi možnost prenosa referenčnih fotografij in gotovih primerov, kar je lahko zelo koristno za novinca Photoshopa.

Sylvie Covey se je specializirala za digitalno tiskarsko dejavnost in poučevala na več umetniških inštitutih. Njene umetnine so vključene v več zbirk in si jih lahko ogledate na njenem spletnem mestu //www.sylviecovey.com/.

Za več informacij:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Watson-Guptill mi je v pregled ponudil kopijo te knjige.