Izgorelost in dolgčas - Izogibajte se tako glasbi kot življenju

• Maj 16, 2024

Ste nenehno na poti, dnevi pa se vrtijo od aktivnosti? Ali so vaše ure zapolnjene z nespremenljivo rutino? Prvi scenarij je recept za izgorelost. Drugi je monoton.

Kaj je torej življenje zanimivo? Odgovor na to lahko odgovori tudi na to vprašanje: "Kako lahko naredite svojo glasbo zanimivo?"

Za trenutek razmislite o simfoničnem orkestru. Kaj se zgodi, ko se 80 ljudi pridruži igranju glasbe? Le redko vsi igrajo iste melodije in ritme hkrati. Zanimiva glasba ima tako počitek kot akcijski del. In tako tudi življenje.

Preveč ukrepanja je naporno. Preveč počitka je dolgočasno.

Če sledite melodiji, se pogosto preusmeri iz ene skupine instrumentov v drugo. Mogoče se začne z pihanjem lesa, nato pa se predaja medeninastemu odseku, medtem ko strune zagotavljajo bujno blazino, ki obdaja to melodijo. V tem primeru se premikajoče vetrove ali medenine (akcijo) oprijemajo strune z daljšimi notami (počitek).

Morda basi in violončeli igrajo počasne pizzicato (ploskajoče) dele, medtem ko viole in violine cvrčijo. Akcija in počitek.

Če želite uspešno urediti svojo glasbo, boste pogosto potrebovali nekaj premikajočih se delov ob drugih bolj umirjenih delih: včasih jih imenujemo "blazinice" ali ozadje "postelja". Ko naslednjič poslušate simfonični del, opazite nenehno spreminjanje melodije, tekstur in okusov, saj se različni inštrumenti združujejo, ločijo in tvorijo nove vezi. Zlasti opazite, kateri inštrumenti so spredaj in kateri instrumenti so podporni.

Vidite načela delovanja in počitka v skoraj vsaki glasbi ...

• Tipkovnica lahko igra trdne akorde (bolj spočite), medtem ko kitarist uporablja izbiranje prstov (bolj aktivno).
  
• V drugem delu istega dela lahko kitarist napne trdne akorde (bolj spočite), medtem ko tipkovnica igra razbite akorde (bolj aktivni arpeggio).
  

… To dodaja zanimanje za vašo skladbo.

Za ritem lahko uporabite podobna načela. Začnite prvi verz z enim ritmom, vendar dajte mostu ali zboru svoje skladbe drugačen, čeprav je le malo drugačen.

Ko napišete pesem, si jo oglejte kot celoto, tako kot lahko na svoje življenje gledate kot na "celoto ..."

• Ali je dovolj raznolikosti?
  
• Bi bilo bolje podpreti nekaj "akcijskih" delov s počivalno posteljo pod njimi?
  
• So kateri odseki preveč monotoni?
  
• Ali so živahni deli predolgo časa, ne da bi pod njimi počivali deli?
  
• Ali obstajajo deli, ki so tako spočiti, da so nezanimivi?
  

Glasbeni aranžmaji zrcalijo naše življenje…

• Kaj bi se zgodilo, če bi nekega dne v službo ubrali nekoliko drugačno pot ali spremenili eno majhno stvar v svoji običajni rutini?
  
• Kaj bi se zgodilo z vašo glasbo, če bi v ritmih, melodijah in inštrumentih že rahlo spreminjali?
  

Fascinantno se mi zdi, da lahko hodimo samo zato, ker imamo en sklop mišic, ki se zategnejo, medtem ko se drugi sklop hkrati sprosti (akcija in počitek). Fizično je nemogoče iti kamor koli, razen če imaš tako napetost (nekoliko) in sprostitev. Gibanje in počitek. Čustveno je nemogoče nikamor priti, če imaš počitek brez gibanja ali neprestano gibanje brez počitka.

Če lahko ustvarite ravnotežje, boste pri pisanju glasbe vaše melodije veliko bolj zanimive. In vaše občinstvo se vam bo zahvalilo. Seveda, če boste lahko našli ravnovesje med aktivnostjo in počitkom v drugih delih svojega življenja, se boste lahko zahvalili!

Ravnotežje se počuti veliko bolje kot stres ali dolgčas, tako v glasbi kot v življenju. Ta članek sem poskušal napisati uravnoteženo (in če ni, bom prepričan, da bom to izvedel pozneje, ko ga bom ponovno prebral in bodisi izpostavljen bodisi dolgčas).

Tukaj je ravnovesje tako v vaši glasbi kot v vašem življenju!
Vse najboljše.

Allan
CoffeBreakBlog's Music Editor